接二连三的中国设计师走向国际时装周，标志着中国设计师找到了中西文化融合的方法

　　2006年10月1日，中国服装设计师谢锋和他的品牌“吉芬”成功谢幕巴黎时装周。 　　

　　这是中国第一场走向世界时尚舞台的发布，为此谢锋巧妙地选择了一个主题：“门”，他说这是“穿过历史的长廊，开启通向世界的大门”。

　　“过去人们都知道中国是服装生产大国，今天，我们向世人展示，中国也能设计服装，中国的设计师成长起来了！中国服装产业跃升到了一个新高度！”中国服装协会常务副会长蒋衡杰激动地说。 　　

　　“谢锋法国上演巴黎时装周具有标志性意义，”法国高级时装公会主席戈巴赫也如此评价：“这与1973年美国设计师登陆巴黎时装周具有同样意义。” 他说，吉芬这次参加巴黎时装周，改写了巴黎时装周没有中国设计师和品牌的历史。这是中国的骄傲，也是巴黎时装周的荣幸。 　　

　　当然，激动的还有设计师本人。新闻酒会上，好不容易冲出了记者们的包围圈，谢锋接过蒋衡杰递过来的签名簿，郑重地写下自己的留言：“JEFEN的一小步，中国服装的一大步。谢锋。” 　　

　　其实，前两年在中法文化年上，中国有６位设计师在法国发布时装秀。 　　

　　但那是中国自己主办的，而且只是作为一种展演，一种文化的交流，不是以设计师的名义，也不是以服装品牌的形式。 　　

　　而这次“意义完全不同。这是法国方面邀请的，”蒋衡杰说，法国是按照国际时尚标准挑选的。 　　

　　随之，海外媒体对其“吉芬”风格也给予了充分的评价。 　　

　　法新社报道称：“JEFEN在巴黎T台上展出了一个没有非常强烈中国痕迹的青春女性时装，只有一条手绘的桃花长裙和一条长礼服裙，或一条不对称的短裙，才让人们回忆起中国的影响。” 　　

　　《巴黎人报》与《今日报》报道说：“作为巴黎时装周历史上的第一次，一个中国设计师启动了为期一周的2007春夏时装周。白色、黑色、红色、空姐的小连衣裙、闪光和裁剪严谨的上衣，引人联想起调皮的空中小姐……从感觉上说，并不是很亚洲化，但无疑是成功的。” 　　

　　法国权威的《解放报》评价说：“谢锋设计的服装并不是非常中国化，因此非常好穿。” 　　

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　　这不仅是国际时尚界对吉芬品牌的认可，对谢锋这一个中国设计师的认可，更是对中国服装行业和设计师的初步认同。 　　

　　而戈巴赫表达了类似的观点，“FRANKIE XIE(谢锋在西方的正式用名)做的很好，既适合中国也符合法国乃至西方市场，特别是有几款拖地长裙很欧洲化，我个人认为非常漂亮。” 　　

　　“这场发布给世界留下了印象，已成功了一半，”他说，下一步要考虑如何将这些漂亮的设计生产出来并成功销售出去。 　　

　　实际上，早在前些天的排演中，各国买家和媒体记者就已纷纷前来打探消息，已有数个买家表示了代理的兴趣。 　　

　　10月4日，吉芬接到了来自法国的正式订单。 　　

　　“吉芬第一个以中国设计师品牌的身份进入时装周，这已不是单纯的文化交流，而是真正意义上的商业展示，”中国服装协会副会长陈大鹏说，这说明像谢锋这样的设计师已逐渐拥有了国际品牌的设计能力和自信。 　　

　　实际上，此前的9月26日凌晨1点的米兰国际时装周上，也在上演中国时尚。 　　

　　紫色开场，经由黑色、灰色、银色、白色，逐渐过渡到红色，红色与紫色又是首尾相接的呼应，而作品主题和风格，则又贴近今年维多利亚式的奢华风情。 　　

　　这是庄吉正在发布的以“游弋黑白”为主题的2007年春夏女装。 　　

　　而简洁又不失女性温柔的款式，复杂和简洁的线条相搭配，精美的纯手工刺绣以及具有中国特色的盘扣运用，使其呈现出一种奢华浪漫的东方唯美主义，同时在面料的选择上崇尚自然与环保：以棉、麻、真丝类天然纤维等为主，时尚与实用功能的兼具，赢得了在座观众的认可。 　

　　在这场名为“Style China：A New SilkRoad”（新丝绸之路）的联合发布会上，杉杉、耶莉娅、凯喜雅、庄吉、苏豪、名瑞等品牌围绕“在水一方”、“‘酷’行天下”、“丝风绸韵”等主题各自展示2007年春夏女装。 　　

　　紧接着，2007年1月，利郎男装亮相“意大利米兰男装发布会”，这是中国男装品牌首次参与世界顶级时装展。 　　

　　利郎董事长王冬星表示，打造“世界的利郎”是利郎公司未来发展目标，能够登上世界时装顶级舞台，对利郎是一次难得的机会，也是利郎进军国际化战略的开端。 　　

　　继“吉芬”走上巴黎时装周的Ｔ型台之后，我国又一家女装品牌“例外”最近接到法国时装公会的正式通知，受邀将于今年３月参加2007春季时装发布会。 　　

　　另外，2007年2月底3月初，中国设计师杨紫明和卡宾将以休闲男装进入纽约时装周…… 　　

　　中国设计师，不断走出去，这说明“中国服装设计师已经成熟了。”蒋衡杰说。 　　

　　显然，中国找到了一条走想世界的道路和方法。 　　

　　其实，在CHIC2006年前夕，记者在采访戈巴克时，他就说，“一个非常国家化的品牌是不可能国际化的。” 　　

　　他说，一个品牌在某个地方上运营的非常好，但不可能在另外一个地方市场上也运营得很好，就好像某个省域的牌子在省里做的非常好，但不见得是个非常好的全国性名牌一样。 　　

　　因此，“中国企业需解决为何而创造，”周成建也认为：“中国企业要学会发现黑眼睛黑头发的气质，在设计中注入这种气质，才能有所发展。” 　　

　　“兵马俑是我这次服装发布的主要创意源泉，再加上开场时加入京剧、武术元素的舞蹈，让意大利人大开眼界，”谢锋说，如何将中国文化、中国元素与国际时装潮流结合，是中国设计师成功秘诀所在。 　　

　　更重要的是，“吉芬此次发布成功，在于用世界通行时尚语言去表达设计意图，而不仅仅是用中国语言。”谢锋说。因为这不是自我欣赏，而是要让世界接受、认可。 　　

　　因此，谢锋发布的作品，将世界时尚语言和中国元素融合在一起，从而实现了从款式到造型，从模特到音乐、布景均达到了国际水准。 　　

　　其间，他 “隐约”地使用一种传统文化符号，而不是过分凸显，“当你完全抛开了民族概念，以一种时尚、流行的感觉来做设计，你会发现，与生俱来的中华文化内涵会不自觉地在你的作品中表现出来。这点正是目前设计师品牌产品的弱点之一。”谢锋说。 　　

　　由此，在被国际认可的前提下，中国文化才能得以传播。 　　

　　其实，计文波也表达了类似的观点，其在米兰上发布的作品，将中国“兵马俑”作为依托，以兵马俑所蕴含的文化元素，及所引申出的时代情调为设计主题，凸现中国元素与国际时尚相融合的大趋势，以促进东西方文化交融。 　　

　　同时，毛继鸿也表示，此次巴黎秀不会特意去强调中国元素，主要还是尽力表现设计师自我的特点。 　　

　　“有时候原汁原味未必就是好事，”专家举例说，备受青年人追捧的“情人节”，原来叫“圣瓦伦丁节”(St. Valentine''s Day)。对于多数中国人来说，“圣瓦伦丁”就显得相当陌生，但“爱情”是哪个国家哪个民族都有的，那么直接称之为“情人节”再好不过。 　　

　　专家说，如果到今天“情人节”不叫“情人节”，而是叫那个拗口的什么“圣瓦伦丁”的话，这个节日肯定不能这么普及。 　　

　　这其中给我们的思考是，中国文化应该如何进入国际的问题。 　　

　　“问题的关键是，我们要设法把中国元素揉进去。”蒋衡杰说。 　　

　　当然，问题还在于我们自己的个性，“如果你内在修养上不去，怎么可能设计出消费者感动的服装？”上海德村文化研究所所长曹世潮说，我们应该从中国找到这样一种文化个性，是中国人独具的，是全世界喜欢的，让我们的消费者深受感动。 　　

　　他说，如果我们做浪漫，法国人一来，我们就被比下去了。美国人是充满激情的民族，年轻、朝气、充满活力、独立、现代、个性开放，我们也不可能用这些因素竞争美国。我们的神圣和快乐做不过印度人，我们的严肃不会做过德国人。而我们中国人是忍不住就要笑的，却又连狂欢都不能接受。 　　

　　他认为，中国人的优雅、典雅、斯文上全世界无法比拟，这个从唐诗的优雅上可以看见，明室的简洁可以看见，这是世界未来和现在一部分人需要的东西。 　　

　　“那些富裕一百年、五十年的国家，绝对需要中国人的典雅和斯文。”曹世潮说，这是非常好的市场。 　　

　　他说，这仅是一个点而已。做一个点，然后把它推向极致，卖给全世界都喜欢典雅或者斯文的人。 　　

　　为此，继2005年以后，在2006年的中国服装论坛后他再预言：“我去年曾经说过，中国时装未来的30年内就会有出路，现在则是29年，29年中国的时装一定有出路。我们的典雅会越来越多的展现出来。” 　　

　　如此算来，2007年，还有28年。 　　

　　这是一个学者的预言，也是业界的渴望。 （文/齐元勋）